Afin de célébrer la sortie d’Under the Crooked Claw, le deuxième album de BAT (le 17 mai sur Nuclear Blast), Kristof G. a eu le goût d’inviter une paire d’artistes y ayant collaboré.
Dans le coin gauche, on retrouve Margaret Rolicki, l’une de ses collaboratrices artistiques du GWAR (cliquez ici pour l’entrevue avec son collègue Matt Maguire) et du susmentionné power trio de ‘heavy speed metal primitif’ fondé en 2013. Dans celui de droite, se trouve le guitariste de BAT, Nick Poulos, également membre de Municipal Waste depuis 2016 (cliquez sur les noms de ses collègues Ryan Waste et Dave Witte pour accéder aux épisodes les mettant en vedette).
En plus d’avoir travaillé sur le visuel de la pochette dudit disque, Margaret a également créé le fameux masque et le costume de la mascotte du groupe qu’on peut voir dans le vidéo clip de la pièce Beware of the Bat (2016), que le groupe a ensuite décidé de triballer en tournée, avant de faire une apparition dans le plus récent clip, pour la pièce Rite for Exorcism.
Depuis plus de 10 ans, l’artiste — alias @MaggotGrace sur Instagram — est également membre en règle (et toute première femme à faire partie) du Slave Pit. Du quoi? Vous savez le collectif d’artiste de la formation métallico-théâtrale GWAR. On parle évidemment de gens débordant de talent, bossant sur les costumes, accessoires et autres effets très spéciaux de la grand-guignolesque troupe.
D’ailleurs, lors de l’enregistrement, Nick était justement en direct du studio de ses amis du Slave Pit, à Richmond en Virginie. C’est que cet espace se trouve aussi le local de pratique de Municipal Waste, groupe de néo thrash dont il a rejoint les rangs en 2016. Par ailleurs, Nick a aussi fait parti des groupes Cannabis Corpse et Volture (aussi avec Ryan).
Évidemment, avec ces deux passionnés, on a pu jaser de musique lourde, de films d’horreur classiques (comme Return of the Living Dead), d’effets pratiques et des joliment louches vidéoclips des groupes de Nick (dont ceux réalisés par Norman Cabrera — qu’on a également eu sur le show). En espérant que vous aurez autant de fun à visionner/écouter cet épisode que Kristof G. en a eu à l’enregistrer!
MM#39 Passer au BAT avec Nick Poulos et Margaret Rolicki de GWAR est disponible dès maintenant sur les plateformes suivantes:
Cliquez ici pour aller « aimer » la page Facebook Métal Maniaques, pour en savoir plus sur nos invité.e.s (passés et à venir) et tout ce qui se trouve à l’intersection entre métal et horreur, autant au cinéma et en vidéo, que sur les plateformes, dans une salle de concert ou sur album. Le parfait complément du balado MM dispo sur Horreur Québec.
P.S. Encore une fois un grand merci aux gars de Dopethrone, alors qu’on peut entendre des extraits de leur pièce Zombi Powder, pour ouvrir et clore chaque épisode. Ça torche solide!
Depuis quelques années, on assiste à une réelle renaissance de Nicolas Cage avec des films comme l’excellent Mandy de Panos Cosmatos et le surprenant Dream Scenario de Kristoffer Borgli. L’acteur nous fait oublier les décennies de films de série B médiocres qu’il nous a fait endurer pour payer ses dettes. Maintenant qu’il peut enfin choisir ses projets, chaque film mettant en vedette Nic Cage est un potentiel chef-d’œuvre. Lorsqu’on l’annonce dans un rôle de papa devant élever ses deux fils adolescents après la fin du monde, on se dit donc qu’il y aura sûrement quelque chose à raconter…
Quinze ans après un événement apocalyptique ayant donné naissance à d'horribles monstres nocturnes, un homme et ses deux fils adolescents tentent de survivre dans une petite ferme au milieu de nulle part. Lorsque l'un des fils ne revient pas au coucher du soleil, son père brave les dangers de la nuit pour le retrouver, laissant son autre enfant seul pour défendre la ferme.
Arcadian prend donc la forme d’un récit initiatique, dans lequel deux adolescents (Jaeden Martell et Maxwell Jenkins) devront, par la force des choses, et surtout des monstres qui mènent un siège à leur maison toutes les nuits, sortir de leur enfance pour devenir des hommes et faire face à un avenir plus sombre que jamais. C’est donc sur ce duo que le film porte son attention, laissant papa Cage en arrière-plan après une chute brutale le laissant dans le coma. Assez dommage, car il était vraiment le seul membre de la distribution avec assez de charisme pour porter le projet sur ses épaules. Sans vouloir attaquer le jeu des plus jeunes acteurs, ils n’ont définitivement pas le magnétisme nécessaire pour élever le film au-dessus de la masse des sorties du même genre.
La mise en scène de Benjamin Brewer, dont c’est le troisième long métrage, est assez viscérale lors des attaques de monstres. Il utilise la caméra à l’épaule pour la totalité du film et, bien qu’elle donne la tremblote à l’image et que de ce fait, il nous soit parfois difficile de bien comprendre ce qui s’y passe, l’effet procure une nervosité imprévisible au film qui parvient à nous immerger dans l’action des scènes horrifiques de manière plutôt efficace. Brewer échoue par contre tristement lorsqu’il veut simplement développer ses personnages et l’univers dans lequel ils évoluent. Ces moments, qui occupent la quasi-moitié du film, sont d’une mollesse rare. Tout est trop lent, du montage aux dialogues, et on s’ennuie réellement.
Cet aspect n’est pas aidé par une écriture de personnage très peu inspirée, qui essaie de nous mettre dans la peau des garçons ne voulant que vivre leur adolescence dans un monde qui le leur interdit sans arrêt de par sa nature. Cela pourrait être très intéressant si le film ne refusait pas autant de donner un peu de personnalité à ces personnages. En dehors d’une romance sous-écrite avec une voisine, le film ne nous donne rien de consistant à nous mettre sous la dent quant à ses protagonistes.
Pour faire la comparaison évidente, Arcadian s’inspire énormément du film A Quiet Place, autant dans ses thématiques que par son imagerie, et il serait très facile de s’arrêter à cela, mais le film de Benjamin Brewer a plus d’ambition qu’il n’y paraît, surtout dans le traitement de ses monstres. En termes de pur design, ceux-ci sont vraiment originaux et c’est lorsque le film révèle leur façon de tuer leurs proies que l’horreur survient. C’est non seulement très surprenant, mais aussi plutôt brutal. Même la façon dont ils se déplacent est particulièrement grotesque. Bref, les monstres sont sans équivoque le meilleur aspect d’Arcadian. Il est donc vraiment dommage que leurs premières apparitions à l’écran soient aussi décevantes, entre autres à cause des effets visuels d’une laideur sans nom, qui tuent tout investissement que le public pouvait avoir dans le récit.
Arcadian aurait très bien pu devenir un autre classique moderne du cinéma horrifique, mais il n’a pas les moyens de ses ambitions. Quelques réécritures auraient véritablement amélioré le produit final. On nous laisse malheureusement avec une œuvre sous-développée qui, bien qu’ayant certains des meilleurs monstres de cinéma qu’on a pu y voir récemment, se plante là où cela compte vraiment, dans son histoire, ses thématiques et ses personnages.
Horreur Québec célèbre la sortie de THE STRANGERS : CHAPTER 1(LES INCONNUS : CHAPITRE 1), en salle dès le 17 mai, en vous offrant la chance de gagner l’un des cinq laissez-passer doubles valides pour une représentation de votre choix dans les cinémas Cineplex où le film est présenté.
Pour participer, veuillez remplir le formulaire suivant :
Le concours est terminé!
Le concours se termine le lundi 13 mai à midi. Bonne chance!
Le concours s’adresse aux résident.e.s du Québec. Une seule participation par adresse IP. Le ou les gagnant.e.s sélectionné.e.s au hasard seront contacté.e.s par courriel.
Le réalisateur Renny Harlin (Cliffhanger, Die Hard 2, The Exorcist : The Beginning) présente THE STRANGERS : CHAPTER 1 (LES INCONNUS : CHAPITRE 1). Au cinéma le 17 mai.
Madelaine Petsch (de la série télévisée Riverdale) incarne une jeune femme qui part en voyage avec son fiancé. Lorsqu’ils s’arrêtent dans une propriété de location isolée dans les bois, ils deviennent la proie d’une bande vicieuse d’inconnus masqués qui attaquent sans raison ni avertissement. Ils doivent faire preuve de courage et de ruse pour survivre à une longue et terrifiante nuit.
D’après The Strangers, écrit par Bryan Bertino. Histoire de Bryan Bertino. Scénario d’Alan R. Cohen et Alan Freedland. Réalisé par Renny Harlin.
Paru en salle le 2 mai dernier, Tarot se veut la toute première réalisation de Spenser Cohen et d’Anna Halberg. Muni d’une bande-annonce qui suscite l’intérêt, le film s’attaque à une prémisse populaire, soit un jeu dangereux joué par de jeunes adultes qui subiront les soubresauts de leur imprudence.Tarot réussit-il à se démarquer du lot infini de films qui ont exploré une thématique similaire? Mettons cartes sur table…
Un groupe d’amis se retrouve dans un manoir pour célébrer l’anniversaire de l’une d’entre eux. À la recherche d’une activité pour pimenter la soirée, ils décident de se faire lire leur avenir à l’aide d’un vieux jeu de tarot retrouvé au sous-sol. Ce qui semble au départ que de simples prédictions s’avèrent plutôt des sentences sans appel.
Concept nouveau, même conception
Plutôt que de ressortir la bonne vieille planche de Ouija – largement surutilisée – et d’évoquer quiconque pourrait bien venir terroriser même les plus sceptiques, nos sept amis décident de s’adonner au bon vieux tirage de cartes afin d’être éclairés sur leur destinée. S’en suit une séance de lecture mêlant astrologie à la signification des symboles et créatures lugubres pour brosser le portrait de ce qui se placera sur la route de chacun. Prenez des notes, cela servira plus tard.
Toutefois, dès les premières phrases émises, on sent le jeu forcé, quasi caricatural, qui nous empêche de prendre quelconque situation au sérieux ou ressentir la moindre empathie envers les personnages. Les stéréotypes tous bien en place, on se lance sans trop grandes attentes dans une petite aventure qui respecte les bonnes manières du genre « teen horror » (malgré que nos amis soient tous dans la vingtaine!).
Illogismes rehaussés de dialogues insipides et de réactions désinvoltes, Tarot prend rapidement les allures d’un film typiquement moyen mettant en vedette quiconque sachant hurler et moindrement courir pour tenter de se sauver.
La frousse à la rescousse!
Heureusement, la piètre mise en scène est momentanément éclipsée lors des séquences d’horreur, où l’anxiété monte suffisamment pour raviver notre intérêt pour le scénario. Malgré une vague impression de déjà vu, on prend un malin plaisir à découvrir les diverses créatures qui s’attaquent aux personnages qui, l’un après l’autre, prennent des décisions douteuses. De plus, les amateurs de sursauts sont allègrement servis par de bonnes montées de rythme cardiaque.
Dans le respect d’un bon vieux cliché entre en scène un nouveau personnage qui viendra expliquer le pourquoi du comment de ce qui se passe et qui propose sagement une possible porte de sortie à ceux qui ont réussi à s’en tirer jusqu’à maintenant. Photo d’antan, découpures de journaux, petit flashback dans un autre siècle, et hop, on reprend la route vers le dénouement encore incertain… mais un peu prévisible.
Malheureusement, la fin de Tarot nous redonne une fois encore l’impression de s’être fait jouer un mauvais tour et que finalement, il était de notre destin d’être déçu·e·s.
Horreur Québec souligne la septième édition du festival de cinéma alternatif Cabane à Sang, qui se déroulera du 8 au 12 mai prochain, en vous offrant la chance de gagner l’un des trois laissez-passer doubles pour la soirée Viandes Mixtes à L’ancien Marché Maisonneuve (4375, rue Ontario E.) le vendredi 10 mai dès 20h (portes à 19h).
Pour participer, veuillez remplir le formulaire suivant :
Le concours est terminé.
Le concours se termine le mardi 7 mai à midi. Bonne chance!
Le concours s’adresse aux résident.e.s du Québec. Une seule participation par adresse IP. Le ou les gagnant.e.s sélectionné.e.s au hasard seront contacté.e.s par courriel.
Le programme classique Viandes Mixtes qui vous est servi année après année est composé du meilleur et du pire format court du cinéma d’horreur et du cinéma trash!
Au menu : Les dangers de la lessive | Des zombies | 2 films sur la pizza | Un squelette qui se fait Cancel (ceci est un avertissement) | Et un film qui en dégoûtera plus d’un!
Est-ce que Mike Flanagan sauvera la trilogie BlumhouseThe Exorcist?
Deadline rapporte en exclusivité que le cinéaste derrière Doctor Sleep, Gerald’s Game et la série The Haunting of Hill House est en discussion pour réaliser le prochain film.
Paru l’an dernier, The Exorcist : Believer était prévu comme le premier chapitre d’une toute nouvelle trilogie par Universal et Blumhouse. Universal avait déboursé la somme colossale de 400 millions de dollars pour les droits de la franchise d’horreur emblématique. Déception majeure au box-office, Believer n’a amassé que 136,2 millions de dollars dans le monde, dont seulement 65,5 millions de dollars au niveau national.
Le cinéaste David Gordon Greenavait annoncé plus tôt cette année qu’il quittait la production de la suite annoncée, intitulée The Exorcist : Deceiver.
Le site précise qu’on ignore si deux autres films sont toujours dans les plans, et si Flanagan en réaliserait plus d’un. Le dossier sera intéressant à suivre.
Initialement prévu pour sortir en salles le 18 avril 2025, The Exorcist: Deceiver a été repoussé lorsque Green a tiré sa révérence.
A24 a obtenu le thriller d’action Onslaught, réalisé par Adam Wingard, suite à une enchère compétitive où plusieurs studios se disputaient le projet.
Deadline révèle en exclusivité la nouvelle aujourd’hui, ajoutant que le film réunit les scénaristes Wingard et Simon Barrett et revient aux racines de Wingard, où ils se sont fait un nom avec des films comme You’re Next et The Guest.
Le tournage de Onslaught débutera à l’automne 2024.
Les détails de l’intrigue n’ont pas été dévoilés, mais le site mentionne que le film s’inscrit dans la lignée des classiques cultes de Wingard et Barrett, tels que The Guest et You’re Next.
Aaron Ryder et Andrew Swett produiront le film sous leur bannière Ryder Picture Company (RPC) aux côtés d’A24, Alexander Black pour Lyrical Media, Wingard et Jeremy Platt sous leur nouvelle bannière Breakaway Civilization, ainsi que Barrett. Jon Rosenberg et Natalie Sellers de Lyrical Media seront producteurs exécutifs avec A24.
Pour celles et ceux qui ont peur de ruiner leurs souvenirs d’enfance, cet article n’est pas pour vous. Après le succès de Winnie the Pooh: Blood and Honey et sa suite, et le moins remarqué The Mean One, il n’est pas étonnant que des studios indépendants aient décidé d’exploiter les autres contes pour enfants désormais disponibles via le domaine public. Et ce n’est pas le Razzie Award du pire film remporté par Blood and Honey qui va les décourager.
La production derrière les films de l’ourson tueur a récemment annoncé The Twisted Childhood Universe, dans lequel d’autres personnages de contes ayant trouvé niche chez Disney se rencontreront dans un univers partagé. Il y a également d’autres projets, non reliés à cet univers, qui arriveront bientôt pour le plaisir des petits et des grands.
Voici 16 autres titres (jusqu’à maintenant) qui transformeront des contes pour enfants en films d’horreur dans les prochains mois :
Cinderella’s Revenge
Inspiré du conte classique de Charles Perreault, cette version horrifique réalisée par Andy Edwards (Zombie Spring Breakers) pour la compagnie Sobini Films mettra en vedette Laureen Staerck dans le rôle-titre et Natasha Henstridge dans celui de la fée marraine. Cinderella’s Revenge raconte l’histoire de Cendrillon qui se libère de sa méchante belle-mère avec l’aide de sa fameuse fée marraine. Seulement, cette fois, au lieu d’être envoyée au bal pour retrouver son prince, la jeune femme concoctera un plan de vengeance sanglant. Le film a pris l’affiche le 26 avril aux États-Unis et finira par paraître en vidéo sur demande chez nous un jour ou l’autre. Stephanie Lodge (Prototype), Beatrice Fletcher (The Loch Ness Horror), Megan Purvis (Dinosaur Prison) et Darrell Griggs (Pterodactyl) complètent la distribution.
Teddiscare
Blood and Honey n’est pas le seul film à exploiter les histoires d’Alan Alexander Milne. Le film est produit et distribué par SRS Cinema; Mark Polonia (Amityville in Space, Cocaine Shark) nous offre Teddiscare où, après la mort de son père, un jeune homme sombre dans la folie et dans ses cauchemars d’enfance qui donnent vie à ses peurs. Teddiscare est déjà disponible en Blu-ray via un sociofinancement Indiegogo, mais un DVD sera également disponible dès le 7 mai. L’acteur Jeff Kirkendall, qu’on peut voir dans dans pratiquement tous les films de Polonia, y tient la vedette.
Cinderella’s Curse
Un autre film de Cendrillon paraître cette année, cette fois via ITN Studios. Louisa Warren (Tooth Fairy) réalise Cinderella’s Curse d’après un scénario d’Harry Boxley (Mary Had A Little Lamb) et selon la réalisatrice, il s’agira d’un mélange entre le conte classique et Carrie. Le film suit une Cendrillon désespérée qui convoque sa fée marraine à partir d’un ancien livre relié de chair, cherchant à se venger de sa méchante belle-mère et de ses demi-sœurs qui la maltraitent et la tourmentent quotidiennement. La distribution comprend Kelly Rian Sanson (Nutcracker Massacre), Chrissie Wunna (Pterodactyl), Danielle Scott (Winnie the Pooh : Blood and Honey), Natasha Tosini (Winnie the Pooh : Blood and Honey) et Sam Barrett (Mission : Impossible – Dead Reckoning Part One). Un sortie en salle est prévue pour le 16 mai, mais il faudra probablement attendre la version numérique chez nous.
Bambi : The Reckoning
Préparez-vous à être traumatisé·e de nouveau, car Bambi est de retour pour se venger. Inspiré du livre de Felix Salten, Bambi : The Reckoning est le prochain chapitre officiel de The Twisted Childhood Universe. Dan Allen (The Mummy Reborn) réalise le film écrit par Felix Salten et Rhys Warrington. L’intrigue suit une femme nommée Xana et son fils nommé Benji qui doivent se battre pour survivre lorsqu’ils se retrouvent en proie à un cerf devenu fou furieux suite à un accident de voiture. Les têtes d’affiche comprennent Roxanne McKee, Nicola Wright, Samira Mighty, Russell Goeffrey Banks et Alex Cooke et ke film doit prendre l’affiche le 31 octobre prochain.
Peter Pan’s Neverland Nightmare
Après Bambi, ce sera au tour de Peter Pan de faire son entrée dans l’univers étendu de Winnie the Pooh. Scott Chambers, qui tenait le rôle de Christopher Robin dans Blood and Honey 2, réalisera en plus de co-écrire en compagnie de J.M. Barri et Rhys Frake-Waterfield, d’après la pièce de James Matthew Barrie. L’histoire sera centrée sur Wendy qui tente de secourir son frère Michael qui a été capturé par Pan et la fée Clochette. Selon Frake-Waterfield, Clochette sera obèse et en cure de désintoxication, dépendante à la cocaïne qu’elle confond pour de la poudre de fée. La distribution comprend Chrissie Wunna (Cinderella’s Curse), Peter DeSouza-Feighoney (The Pope’s Exorcist, le jeune Winnie dans Blood and Honey 2), Megan Placito, Charlotte Jackson Coleman et Kit Green dans le rôle de la fée Clochette. Aucune date de sortie n’est encore annoncée, mais le tournage est débuté
Pinocchio Unstrung
Le Twisted Childhood Universe continuera avec nul autre que Pinocchio dans une intrigue sanglante inspirée du célèbre roman de Carlo Collodi. Sauf ce premier dessin lugubre, aucun détail n’a été dévoilé quant au scénario, à la réalisation et la distribution. Pinocchio : Unstrung entrera en production cet été avec une sortie en salle prévue pour fin 2024. On surveillera l’évolution avec intérêt.
Poohniverse : Monsters Assemble
L’événement horrifique que tous les fans d’horreur attendent avec impatience (Quoi? Pas tout le monde?) arrive l’an prochain. Le film, qui fera sans aucun doute autant de vagues que le premier Avengers, sera réalisé par Rhys Frake-Waterfield, l’homme qui a démarré l’univers avec les deux premiers Winnie the Pooh : Blood and Honey. Rien n’a été dévoilé sur le récit, mais les producteurs nous promettent que le monde de Winnie croisera les versions horrifiques de Bambi, de Peter Pan, de la fée Clochette, de Pinocchio, de Tigrou, de Porcinet, du Chapelier fou et de la Belle au bois dormant. Il va y avoir du monde à la messe! La distribution inclura Scott Chambers (Christopher Robin), Megan Plactio (Wendy Darling), Roxanne Mckee (Xana) et Lewis Santer (Tigrou). On attend des nouvelles avec impatience, mais d’ici 2025, on aura de quoi patienter.
Screamboat
Mickey Mouse étant maintenant du domaine public — du moins les premiers dessins animés parus en 1928 — il n’est pas étonnant que des producteurs profitent de l’occasion pour en faire des films d’horreur. Iconic Events produira Screamboat réalisé par Steven LaMorte (The Mean One). La distribution n’est pas encore connue, mais l’histoire se concentrera sur Mickey Mouse qui terrorise les passagers et l’équipage d’une promenade nocturne en bateau à New York. Le film est annoncé pour le 1er janvier 2025.
Mickey’s Mouse Trap
Un deuxième film sur Mickey Mouse est en préparation. La réalisation de ce dernier sera pilotée par Jamie Bailey (Deinfluencer) selon le scénario de Simon Phillips, qui se cachera également sous le masque du tueur. Dans le film, le jour de son 21e anniversaire, Alex se retrouve coincée dans une salle de jeux vidéo pendant une journée de travail tardive où ses amis lui préparent une surprise. Leurs plans prennent une tournure inattendue lorsqu’un tueur masqué déguisé en Mickey Mouse apparaît. On ignore encore quand le film paraîtra.
The Return of Steamboat Willie
En voulez-vous des films d’horreur sur Mickey Mouse? Un troisième a été annoncé. Décidément, la souris de Disney inspire les créateurs. Pour l’instant aucune information n’a été dévoilée en lien avec la réalisation et la distribution de The Return of Steamboat Willie. Dans le film, après 95 ans d’emprisonnement, Willie est libre et il veut récupérer son bateau à vapeur.
Ouija Castle
Ça semble bizarre comme titre horrifique inspiré d’un conte de fées, mais Ouija Castle est bel et bien un film sur Cendrillon de Charles Perreault et plus précisément une suite de Cinderella’s Curse. Louisa Warren, qui nous donnera le premier film, s’occupera une fois de plus de la réalisation d’après un scénario écrit par Jasmine Ebony Thomas. La vie de la princesse Thalia est bouleversée après la mort de son père. La reine Velma la plonge dans un sommeil éternel pour prendre le contrôle du royaume, mais ses actions ont de nombreuses conséquences. Le rôle de la princesse a été confié à Lora Hristova (Monsternado). On pourra également y voir Sophie Rankin, Benedict Clarke (Harry Potter and the Deathly Hallows : Part 2), Lila Lasso (Blood and Honey 2), Charlotte Jackson Coleman, qui reprend son rôle de reine après Cinderella’s Curse, ainsi que Chrissie Wunna (Cinederella’s Curse, Peter Pan’s Neverland Nightmare).
Winnie-the-Pooh : Blood and Honey 3
Blood and Honey 2 était à peine sorti qu’on annonçait déjà un troisième opus. Il y aura donc une « deuxième phase » après la Poohniverse. Selon les producteurs, le budget sera plus important que les deux premiers films et de nouveaux personnages des livres de Milne feront leur apparition. On pourra y voir Coco Lapin, les Éfélants et les Nouïfes, ces créatures mi-abeilles, mi-éléphants.
Awakening Sleeping Beauty
Le mois passé, un nouveau film s’est ajouté dans IMDb sous la compagnie Jagged Edge Productions, à qui nous devons le Twisted Childhood Universe. Le studio a depuis confirmé qu’Awakening Sleeping Beauty fera bel et bien partie de la franchise. Rien n’a encore été dévoilé sur le projet, mais on sait que le personnage-titre fera d’abord une apparition dans Poohniverse : Monsters Assemble l’an prochain.
The Little Mermaid
Le conte danois La petite sirène de l’auteur Hans Christian Andersen aura également son adaptation horrifique. Leigh Scott (Piranha Sharks) réalise et écrit le film, en plus de faire partie de la distribution. The Little Mermaid met également en vedette Mike Markoff et Wayne Gordon. Le Dr Eric Prince, archéologue, fait une découverte spectaculaire sur une petite île des Caraïbes, preuve d’une société préhistorique ancienne et avancée. Alors que ses fouilles sont en cours, il rencontre la mystérieuse et belle Aurora Bey et tombe amoureux. Aucune date de sortie n’a été dévoilée, mais la bande-annonce peut déjà être visionnée. Gageons qu’il aura plus de succès que le remake en prise de vues réelles produit par Disney.
https://www.youtube.com/watch?v=cEkyhaIN0IE
The Ugly Stepsister
Le dernier titre de cette liste à avoir été annoncé est… un autre film inspiré de Cendrillon! The Ugly Stepsister est une production norvégienne produite par Maria Ekerhovd (The Innocents) et réalisée par Emilie Blichfeldt et promet de mélanger comédie et horreur. L’histoire suit Elvira, alors qu’elle se bat pour rivaliser avec sa demi-sœur incroyablement belle dans un royaume où la beauté est une affaire brutale. Elle fera tout son possible pour attirer l’attention du prince. Lea Myren fera ses débuts à l’écran dans le rôle d’Elvira. Elle jouera aux côtés de Thea Sofie Loch Naess et Ane Dahl Torp.
Mickey vs. Winnie
Avec toutes ces productions à venir sur Winnie ou Mickey, on pourrait croire que ces personnages ne se croiseraient pas étant donné les intérêts provenant de studios différents, mais ce serait sous-estimer ces producteurs dont l’imagination ne semble avoir aucune limite. En effet, Untouchables Entertainment produira Mickey vs. Winnie, qui sera réalisé et écrit par Glenn Douglas Packard (Pitchfork). Le récit suit deux condamnés dans les années 20 qui s’échappent dans une forêt maudite. Cent ans plus tard, un groupe d’amis en vacances s’aventure dans les bois où les criminels sont maintenant transformés en des versions horrifiques de Mickey la souris et Winnie l’ourson.
Mike Flanagan se joint maintenant l’équipe du film d’horreur Shelby Oaks en tant que producteur exécutif.
Deadline dévoile la nouvelle aujourd’hui. Chris Stuckmann et Aaron B. Koontz de Paper Street Pictures ont également ajouté Trevor Macy et Melinda Nishioka d’Intrepid Pictures aux côtés de Flanagan pour le film d’horreur qui a connu un nombre record de soutiens via Kickstarter.
En effet, la campagne de sociofinancement de Shelby Oaks en 2022 a permis de récolter 1,39 million de dollars en moins d’un mois, soit plus du double du précédent record du film d’horreur le plus financé sur la plateforme.
Combinaison entre documentaire, found footage et style cinématographique traditionnel, Shelby Oaks se concentre sur la recherche effrénée de Mia (Camille Sullivan) pour retrouver sa sœur, Riley (Sarah Durn), qui a disparu de façon inquiétante dans la dernière cassette de sa série d’enquêtes « Paranormal Paranoids ». À mesure que l’obsession de Mia grandit, elle commence à soupçonner que le démon imaginaire de l’enfance de Riley était peut-être réel.
Brendan Sexton III, Michael Beach, Robin Bartlett et Keith David sont également de la distribution. La date de sortie du film, présentement en postproduction, n’est toujours pas connue.
Le créateur YouTube Chris Stuckmann écrit et réalise Shelby Oaks.
Voyez 6 nouveautés horrifiques à ne pas manquer en mai (en plus d’un extra, on l’espère) :
Arcadian 👉 le 1er mai en vidéo sur demande
Nicolas Cage tient la vedette du thriller de survie Arcadian aux côtés de Jaeden Martell (It). Ben Brewer (A Folded Ocean), l’artiste principal des effets visuels pour Everything Everywhere All at Once, signe la réalisation du film écrit par Michael Nilon. Une parution chez Shudder et AMC+ sont prévus plus tard cette année.
Dans un futur rapproché où la vie normale sur Terre a été décimée, Paul (Cage) et ses deux fils, Thomas (Jenkins) et Joseph (Martell), vivent une demi-vie : la tranquillité le jour et le tourment la nuit. Chaque soir, après le coucher du soleil, ils doivent faire face aux attaques incessantes d’un mal mystérieux et violent. Un jour, alors que Thomas ne rentre pas avant le coucher du soleil, Paul doit quitter la sécurité de leur ferme fortifiée pour le retrouver. Une bataille cauchemardesque s’ensuit, qui oblige la famille à mettre en œuvre un plan désespéré pour survivre.
Tarot 👉 le 3 mai au cinéma
La cartomancie prend une tournant inquiétant dans Tarot (précédemment intitulé Horrorscope), écrit et réalisé par Spenser Cohen et Anna Halberg en salle au début du mois. Le nouveau film d’horreur surnaturel met en vedette Harriet Slater, Adain Bradley, Avantika et Jacob Batalon.
Lorsqu’un groupe d’amis viole de manière imprudente la règle sacrée de la lecture de cartes de tarot – ne jamais utiliser le jeu de quelqu’un d’autre – ils libèrent sans le savoir un mal piégé dans les cartes maudites. Un à un, ils se retrouvent face au destin et se lancent dans une course contre la mort pour échapper à l’avenir annoncé dans leurs lectures.
New Life, le premier long métrage du cinéaste John Rosman, présenté en première mondiale à Fantasia l’an dernier, s’amène enfin sur demande. Sonya Walger (For All Mankind, Lost), Hayley Erin (Pretty Little Liars: The Perfectionists, The Young and the Restless) et Tony Amendola (Annabelle, Curse of Llorona) tiennent la vedette du thriller postpandémique. Lisez notre critique du film et notre entrevue avec le cinéaste.
Le film suit l’histoire d’une mystérieuse femme en fuite (Hayley Erin) et de l’ingénieuse réparatrice chargée de la ramener (Sonya Walger). Alors que leurs deux histoires se rejoignent inexorablement, les enjeux de leur poursuite prennent des proportions apocalyptiques.
The Strangers : Chapter 1 (Les Inconnus : Chapitre 1) 👉 le 17 mai au cinéma
Ils sont de retour. Les trois inconnus masqués de The Strangers reviennent pour une toute nouvelle trilogie, seize ans après le film original de Bryan Bertino. Ce premier chapitre suivra un scénario similaire à celui de la version originale, agissant à titre de « remake spirituel », tandis que les prochain films comptent élargir l’arc narratif des personnages principaux. Madelaine Petsch (Riverdale), Froy Gutierrez (Hocus Pocus 2), Rachel Shenton (The Silent Child), Ema Horvath (Rings of Power) et Gabe Basso (Hillbilly Elegy) tiennent la vedette.
Madelaine Petsch (de la série télévisée Riverdale) incarne une jeune femme qui part en voyage avec son fiancé. Lorsqu’ils s’arrêtent dans une propriété de location isolée dans les bois, ils deviennent la proie d’une bande vicieuse d’inconnus masqués qui attaquent sans raison ni avertissement. Ils doivent faire preuve de courage et de ruse pour survivre à une longue et terrifiante nuit.
I Saw the TV Glow (J’ai vu la télé briller) 👉 le 17 mai au cinéma
Trois ans après We’re All Going to the World’s Fair, la cinéaste Jane Schoenbrun est de retour avec l’intriguant I Saw The TV Glow, qui sera distribué chez A24 (VVS Films au Québec). Justice Smith (Dungeons & Dragons : Honor Among Thieves) et Brigitte Lundy-Paine (Atypical) tiennent la vedette du film produit, entre autres, par Emma Stone.
Owen, un adolescent qui tente de survivre en banlieue, voit sa vie chamboulée quand une camarade de classe lui fait découvrir une mystérieuse émission de télévision de fin de soirée qui dépeint une vision d’un monde surnaturel tout juste sous le leur. Dans la pâle lueur de la télévision, la perception de la réalité d’Owen commence à se fissurer.
Pandémonium 👉 le 27 mai chez Arrow et en vidéo sur demande
Vu en première nord-américaine l’an dernier à Fantasia, c’est à la fin du mois qu’on pourra zieuter le Pandémonium de Quarxx (Tous les dieux du ciel). Le film présente des histoires interconnectées dans une exploration macabre de contes représentant des âmes déchues. Notre critique l’a qualifié de « perle inclassable »!
Deux inconnus, Nathan et Daniel, sortent vraisemblablement indemnes d’un violent accident de voiture au bord d’une route de montagne isolée. Quand la réalité de leur situation se révèle et que le ton monte, deux étranges portes apparaissent au beau milieu de la route, chacune offrant un destin opposé.
https://www.youtube.com/watch?v=C5Sg1NpFN4Y
In a Violent Nature 👉 ?
Est-ce qu’on aura In a Violent Nature chez nous en mai? On le souhaite. Le slasher canadien « du point de vue d’un mort-vivant » est annoncé pour une distribution en salle chez nos voisins du Sud, mais on ignore encore comment il parviendra jusqu’à nous. Chris Nash (ABCs of Death 2) écrit et réalise le film qui a été tourné dans le district d’Algoma dans le nord-est de l’Ontario. Une sortie est prévue plus tard cette année chez Shudder. On vous tient au courant.
Lorsqu’un médaillon est retiré d’une tour d’incendie effondrée dans les bois, le cadavre pourrissant de Johnny, un esprit vengeur stimulé par un crime horrible vieux de 60 ans, est ressuscité et se met en tête de le récupérer. Le golem mort-vivant se concentre sur le groupe d’adolescents en vacances responsables du vol et entreprend de les massacrer méthodiquement un par un dans sa mission pour le récupérer – ainsi que tous ceux qui se trouvent sur son chemin.